Показаны сообщения с ярлыком рубрика. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком рубрика. Показать все сообщения

воскресенье, 28 августа 2016 г.

Рубрика "Мужчины,которые нас вдохновляют". Александр Селезнёв

Всем привет! Сегодня я, Пятанова Анфиса продолжаю рубрику "Мужчины, которые нас вдохновляют" 


Александр Селезнев родился 8 марта 1973 года в городе Подольске. С третьего курса текстильной академии поступил в колледж «Царицыно», который окончил с отличием по специальности повар-кондитер. Уже во время учебы Александр начинает работать кондитером в лучших ресторанах Москвы. В его послужном списке отель «Метрополь», ресторан «Эльдорадо», ресторан Аркадия Новикова «Серена». Во время работы он получает мастер – классы от лучших кондитеров мира: Мишеля Шаве, Дидье Ренардо, Хедеки Морикава. Параллельно Александр участвует в московских и международных конкурсах кондитерского мастерства. Является лауреатом Кубка Мира по кулинарии в Люксембурге и абсолютным чемпионом России по кондитерскому мастерству. В феврале 2004 года основал «Кондитерский Дом Александра Селезнева», шеф-кондитером которого является и по сей день. С 2005 года Александр ведет программу «Сладкие истории» на телеканале «Домашний». Первая книга Селезнева вышла в свет в 2006 году.

                           


Целеустремленный, хваткий и постоянно чему-то обучающийся Александр Селезнев – это пример для подрастающего поколения относительно того, как занять свое «место под солнцем». Парень из обычной семьи, имея швейное инженерное образование и по зову сердца – диплом поварской школы, смог стать известным кондитером, радио- и телеведущим. Его оригинальные торты украшают большинство праздничных церемоний звезд шоу-бизнеса, а фигуры из мастики настолько вдохновляют Примадонну, что удостаиваются места среди экспонатов «съедобной» коллекции от А. Селезнева. 

Первый кулинарный опыт.

 В детстве мальчика баловали мама с бабушкой своей выпечкой. Поскольку жили они в частном секторе, где рядом был палисадник с яблоневыми деревьями, то мама часто пекла шарлотку. Но ребенку хотелось каждый день наслаждаться любимым пирогом, и это стало толчком для получения первого кулинарного опыта. Мама в один момент сказала: «Хочешь – сделай сам», - рассказывает Александр Селезнев. Рецепты советского времени состояли из простого набора продуктов, поэтому и шарлотка, когда Саше было 7 лет, готовилась из 1 стакана сахара, пяти яиц и 5 стаканов муки.
Смекалку парень проявил и в приобретении продуктов. Съездив в деревню к бабушке, он привез оттуда куриц-несушек и петуха. Поместив живность в специально подготовленное место, Александр, между занятиями в общеобразовательной школе и обучением танцам, музыке, кормил и растил птиц. За это постоянно имел свежие яйца для приготовления шарлотки.


Образование по зову сердца.

Вообще, мечтой парня была работа в гостиничном или ресторанном бизнесе метрдотелем, однако, после детской болезни, приведшей к потере слуха, юноша предположил, что можно реализовать себя на кухне. Так, Александр Селезнев, рецепты блюд, пирогов и тортов которому на тот момент уже были не чужды, понимал, что ему необходимо получить профильное образование. Будучи на третьем курсе текстильной академии, юноша в третий раз попытался поступить в кулинарный колледж. Проблемой стало отсутствие знаний в английском и немецком языках, поскольку в школе мальчик изучал французский. Целеустремленность взыграла и на этот раз, Александр пообещал приемной комиссии, что если его возьмут, то он выучит в кратчайшие сроки необходимые предметы и окончит учреждение с красным дипломом. И вот юноша стал студентом дневного отделения Царицынского колледжа, а в текстильной академии - учеником вечернего отделения.




Достижения и личная жизнь.

 В 30 лет А. Селезнев открыл собственный бизнес – «Кондитерский дом». Помимо этого, номинацию «Лучший кондитер» Александр Селезнев получил в Москве, заняв первое место среди участников конкурса. Есть награды из Люксембурга и Швейцарии. Состоит в жюри как посол России, дегустирующий шоколад фирмы, которая занимает 80 % всего «сладкого рынка».




Работает телеведущим в программе «Сладкие истории», аналогичную рубрику ведет в эфире радио «Алла». Кстати, чтобы попасть в теле- и радиоэфиры, Александр окончил курсы актерского мастерства. Среди достижений маэстро кулинарных изысков также имеется не одна книга рецептов. Любимая работа настолько поглотила Александра, что времени на создание семьи совсем нет. Сейчас сорокадвухлетний мужчина живет один в загородном доме. Любит путешествовать. Как личность творческая, Александр Анатольевич не только создает прекрасные цветы из мастики, но и уделяет должное внимание живым растениям в своем загородном саду. -




Капкейки с белым шоколадом и фисташками по рецепту А. Селезнева



ИНГРЕДИЕНТЫ

90 г сливочного масла
220 г сахара
2 яйца
60 г растопленного белого шоколада
140 г муки
120 г молока
½ ч.л. разрыхлителя
45 г измельченных фисташек
малина – по желанию
Для украшения:

200 г сливочного сыра
200 г розового рахат-лукума
немного несоленых фисташек

ПОШАГОВЫЙ РЕЦЕПТ ПРИГОТОВЛЕНИЯ

Шаг 1
Разогреть духовку до 180 С. В формочки для кексов вложить бумажные капсулы.

Шаг 2
Шоколад растопить на паровой бане. Масло, сахар и яйца перемешать и взбивать до тех пор, пока сахар полностью не растворится. Вылить в полученную смесь растопленный шоколад.

Шаг 3
Просеять муку с разрыхлителем. Влить в масляную смесь примерно треть молока, затем всыпать треть муки, потом еще часть молока, и так далее, аккуратно перемешивая. Добавить в тесто измельченные фисташки.

Шаг 4
Заполнить полученном тестом бумажные формочки, не больше чем на две трети. Сверху положить несколько ягод малины – ягоды утонут и окажутся внутри кекса.

Шаг 5
Выпекать капкейки 25 минут. Готовые капкейки остудить и с помощью кондитерского конуса украсить сливочным сыром. Если хотите, можете перемешать сыр с взбитыми сливками.

Шаг 6
Нарезать кубиками рахат-лукум и украсить капкейки.

Спасибо всем за внимание и приятного аппетита)))) 

суббота, 30 июля 2016 г.

Рубрика "Мужчины, которые нас вдохновляют". Бернар Вербер

Всем привет, и сегодня рубрику "Мужчины, которые нас вдохновляют" веду я, Евгения Скоропацкая.

Я хочу рассказать об одном из своих любимых писателей современности Бернаре Вербере.


Бернар Вербер родился 18 сентября 1961 года в Тулузе, городе на юге Франции. В детстве у Вербера появился интерес к рисованию, и из-за его таланта учителя позволяли ему заниматься рисованием в любое время. Но уже в семь лет он написал свой первый рассказ, который назывался "Приключения блохи". Учеба давалась ему очень плохо, особенно технические науки, а вот в словесности он преуспевал, и продолжал писать рассказы и дальше, открывая по новой для себя жанр фантастика.

В годы учебы в лицее, Бернар присоединился к лицейской газете "Эйфория" и писал сценарии для комиксов. В 1978, окончив лицей, он стал писать «Муравьи». Оценив возможности сюжета, писатель задумал создать настоящий роман. С этого момента Вербер назначил сам себе дисциплинарный режим, что было для писателя неплохой идеей, так как в это же время он поступил в Тулузский университет, где планировал изучать право. 

Учёба в университете изначально не сложилась. Бернар открыл для себя цикл «Дюн» Фрэнка Герберта(откровением стало осознание возможности построить роман в виде игры. «Дюны» строятся как набор гадальных карт «Таро»). Поэтому Вербер пытался прорисовывать архитектуру своих романов. Это были геометрические схемы, заполненные цифрами и стрелочками. В 1982 году Бернар Вербер бросил право и перехал в Париж, чтобы заниматься там журналистикой в Высшей журналистской школе.  Вербер продолжил трудиться по 4 часа каждым утром над рукописью «Муравьёв». К тому времени он уже 18 раз переписывал этот роман. В том же году у него на руках была версия «Муравьи-Р63» объёмом более 1000 страниц.

В 1983 году Вербер получил премию фонда News как лучший молодой репортёр за репортаж о некоем виде муравьёв, обитающем на Берегу Слоновой Кости. Затем 7 лет без особого успеха он работал в журнале «Le Nouvel Observateur» — писал статьи на научные и околонаучные темы. А после столкновения с руководством был уволен. 

Вербер уже подумывал забросить «Муравьёв», но неожиданно состоялось знакомство с его будущим издателем, который заинтересовался рукописью, но попросил её сократить до 350. На написание «Муравьёв» Вербер потратил 12 лет, но, по его словам, эти годы ушли на обучение ремеслу более тонкому, состоящему из изобретения персонажей и ситуаций, выискиванию оригинальных мизансцен и режиссуре драматического напряжения.


Так началась карьера писателя современности Бернара Вербера.


В 1991 году был опубликован его первый роман "Муравьи", но критиками талант писателя оценен не был, как и сам роман не нашел своего читателя. Но Вербер не сдавался, и спустя год выпустил продолжение романа "День муравья", который критиками так же не был замечен, но был отмечен читателями. Еще год спустя он выпустил "Энциклопедию знания относительного и абсолютного", с маленькими статьями о фактах и мифах, собранных Вербером в подростковом периоде.

Вот она из интересных статей:

[Психологический тест]

Перед вами маленький тест, очень полезный, если вы хотите узнать кого-нибудь поближе. 
Нарисуйте на листе бумаги шесть клеток. 
В первой нарисуйте круг. Во второй - треугольник. В третьей - ступени. В четвертой - крест. В пятой - квадрат. В шестой - перевернутую цифру 3 так, чтобы она образовала нечто вроде округлой буквы "м". 
Попросите интересующего вас человека дополнить каждую геометрическую форму так, чтобы получилось что-нибудь не абстрактное. И пусть он напишет какое-нибудь прилагательное рядом с каждым рисунком. 
Когда он выполнит задание, рассмотрите рисунки, помня, что: рисунок с кругом символизирует то, как человек видит себя самого;
 рисунок с треугольником символизирует то, как, по его мнению, его воспринимают окружающие; 
рисунок со ступеньками - что человек думает о жизни вообще; 
рисунок с крестом - как человек видит свою духовность; 
рисунок с квадратом - как человек относится к своей семье; 
рисунок с опрокинутой тройкой - что человек думает о любви. Конечно, этот тест в основном предназначен для того, чтобы скоротать время ожидания блюд в ресторане, но он может дать вам и какие-нибудь интересные сведения.


Начиная с 1994 года Бернар выпускал романы, которые становились бестселлерами не раз, но у критиков признания так и не нашли. Это роман "Танатонавты", третий и завершающий роман "Революция муравьев", роман "Империя ангелов" и другие. Кстати прототипом всех своих романов он считает себя.

Вербер в личной жизни убежденный холостяк, хотя у него живет кошка.


Я прочитала почти все книги Вербера, но моими любимыми остаются до сих пор:

"Танатонавты" и продолжение "Империя Ангелов" - роман, повествующий об открытии человечеством нового неизведанного континента "После смерти", то есть места, куда попадает душа, покидая свое земное тело.

"Звездная бабочка" - роман о цикличности и неисправимости природы человека, о саморазрушении в масштабах целой цивилизации.

Трилогия "Третье человечество" - романы о дальнейших путях развития человечества. Что мне больше всего понравилось именно в этой трилогии, так это то, что в книгах, есть главы, повествование в которых идет от лица нашей планеты "Земля", о том что она живая и все чувствует.

"Рай на заказ" - это сборник маленьких рассказов-заготовок для будущих книг писателя.


Ну и конечно же мне нравится "Энциклопедия знания относительного и абсолютного". Кстати, так как я не нашла предпочтения писателя то или иной кухни, и соответственно его любимого блюда, то я решила приготовить, и так же поделиться со всеми читателями, блюдо по одному из рецептов, входящих в состав рассказов "Энциклопедии знания относительного и абсолютного". А именно "Шоколадный торт":

Ингредиенты:

250 г темного шоколада
120 г сливочного масла
75 г сахара
6 яиц
6 ст. ложек муки
3 ст. ложки воды

Приготовление:

1. Налейте воду в кастрюлю и растопите в ней шоколад на очень слабом огне, чтобы получилась мягкая паста. 
Вот так, кстати, топила шоколад я:


2. Добавьте масло и сахар, затем муку, непрерывно перемешивая, чтобы масса стала однородной. Не переставая мешать, по одному добавляйте желтки.
3. Белки взбейте в густую пену и осторожно влейте в шоколадную массу. 
4. Вылейте полученную массу в форму, предварительно смазанную сливочным маслом. Выпекайте в духовке около 25 минут при температуре 200 °C.

Замечание автора: Искусство состоит в том, чтобы верх получился твердым, а внутри масса осталась мягкой. Для этого необходимо следить за тортом и после того, как он простоит в духовке 20 минут, вынимать его время от времени. Торт готов, когда внутри он уже не жидкий и нож, которым вы протыкаете верхнюю корочку, выходит наружу лишь слегка смазанным шоколадом.
Подавать теплым.


Сверху я еще покрыла торт шоколадной глазурью и шоколадной крошкой, но на мой взгляд, от этого отступления от рецепта торт стал только вкуснее)

Всем приятного аппетита, и спасибо за внимание!

Пока!

суббота, 23 июля 2016 г.

Рубрика "Мужчины, которые нас вдохновляют". Леонид Афремов. Рецепт драников.

Всем доброго субботнего утра! 
Сегодня рубрику "Мужчины, которые нас вдохновляют" веду я, Мария Зенцова. 

        Я уже писала, что очень люблю живопись. Могу подолгу рассматривать картины Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара, Эдгара Дега, Сальводора Дали, Альфонса Мухи.
В 2007 году этот список пополнился современным художником, который не перестает меня удивлять.

        У моей подруги на экране компьютера стоял морской пейзаж, который завораживал.

Leonid Afremov, oil on canvas, palette knife, buy original paintings, art, famous artist, biography, official page, online gallery, large artwork, sunset, water, boat, sea, scape, pier, dock, night, calm, yachts, harbor, shore, rest, ship, regatta, sailer

Я ходила по комнате в общежитии и ловила себя на мысли, что мой взгляд невольно возвращается к этой картине. Я спросила: «Кто художник?» Подруга ответила: «Леонид Афремов».


        Леонид Афремов родился 12 июля 1955 г. в городе Витебск, Беларусь, и жил там до 1990 года. С 1990 по 2002 годы он жил в Израиле, а с 2002 по 2010 годы в Бока-Ратон, Флорида. В настоящий момент Афремов проживает в курортном городе Плая-дель-Кармен, Мексика, который расположен близ Канкуна.
Подробно биографию художника можно прочитать вот здесь, или здесь.
Мне бы хотелось остановится подробнее на его творчестве.
       Стиль Афремова уникален и легко узнаваем. Чаще всего его относят к современному импрессионизму. 
       Характерные черты импрессионизма - это отказ от контура, замена его мелкими раздельными и контрастными мазками. Стремление уловить на картине динамичное, сиюминутное впечатление, настроение в движении, вибрации цвета и света.
Все это есть в работах Афремова. Но его отличительная черта - это буйство красок на картинах. Они освещены ярким солнцем, поражают зрителя прекрасными красочными всплесками. Когда смотришь на его работы, настроение поднимается, а серый окружающий мир, с его множеством проблем, уходит на второй план.  
       Когда мне грустно я вбиваю в поисковике "Леонид Афремов картины", и растворяюсь в мире любви и умиротворения. Сам художник говорит об этом так: «Мне нравится выражать красоту, гармонию и дух этого мира в своих картинах».

Картина Леонида Афремова



      Вместо кисти Афремов использует нож-лопаточку "мастихин", который применяется художниками для очистки полотна, удаления лишних слоев краски, либо для создания какого-то рельефа, фактуры (нам, скраперам, он конечно хорошо знаком). Сначала художник наносит на полотно палитру, а затем искусно «вырезает» ее, удаляя лишнюю краску. В результате получаются невероятно яркие и глубокие картины, составленные из неровных мазков. Художник настолько влюбился в технику рисования мастихином, что отточил ее до совершенства.
     
      Вдохновение для своих картин художник черпает в путешествиях. Он много фотографирует пейзажей и сцен, которые потом переносит на свои картины. Он всегда стремится  передать свои чувства, эмоции, личные переживания через работы, и заставить смотрящего увидеть мир глазами художника. Афремов считает, что "истинное искусство — живое и вдохновляющее... что искусство помогает нам избавляться от зла и уныния".
С картин художника нам открываются времена года, пейзажи, натюрморты, цветы, животные, ну и конечно же, люди. Спешащие куда-то родители с детьми, пары молодых людей на свидании, обычные прохожие, балерины, пары, танцующие обжигающее танго, знаменитости.
Но наиболее узнаваемая тема, можно даже, наверное, сказать "визитная карточка" Афремова - осенние мокрые улицы, освещенные мягким светом фонарей и луны.
Один из любимых приемов художника – размытое зеркальное отражение окружающего мира на мокром асфальте. Подобные "афремовские зеркала" встречаются почти на всех его картинах.
Поделюсь еще с вами моими самыми любимыми картинами автора.
Страстное танго.



Балерины



Города мира




На сегодняшний день у Леонида Афремова уже более 4000 работ, которые находятся в более чем 60 студиях и галереях по всему миру. У художника есть свой официальный сайт и блог,  страница вк - https://new.vk.com/id102676588
А приготовить я вам предлагаю одно из любимых блюд художника - картофельные драники.

Белорусские драники
Ингредиенты:
Картофель 1 кг
Лук 2-3 шт.
Яйцо 2 шт.
Чеснок 2-4 зубчика
Мука (крахмал)  2 ст. л.
Сметана (молоко) 1 ст. л.
Соль, черный перецпо вкусу
Масло оливковое (для жарки)

1. Очистите картофель.
2. Натрите его на мелкой терке вперемешку с луком или пропустите через кухонный комбайн.
3. Сок отожмите и слейте.
4. Яйца хорошо взбейте и добавьте соль, перец, измельченный чеснок.
5. Все соедините и тщательно перемешайте. Теперь добавьте немного молока или сметаны.
В зависимости от консистенции добавьте муку или крахмал (Если тесто жидкое - добавляем, если густое - не добавляем).
6. Выложите на хорошо разогретую сковороду с растительным маслом. 
7. Обжарьте с двух сторон до образования румяной корочки. 
Жарьте на среднем огне, чтобы драники пропеклись внутри, а снаружи была хрустящая корочка. Крышкой лучше не накрывать. 

Готовые драники вкуснее всего есть со сметаной. 
Приятного аппетита! 

суббота, 16 июля 2016 г.

Рубрика "Мужчины, которые нас вдохновляют". Поль Бокюз

Добрый день, дорогие читатели!!!

Сегодня с вами Наташа-GOLD. Я думаю многие из нас вдохновляются не только женщинами, но и мужчинами. Расскажу вам о мужчине который вдохновляет меня своей целеустремленностью и простотой рецептов.

«Жизнь — это маленькая кухня,
 на которой мы готовим блюда
 под названием «счастье». 
Поль Бокюз

История Поля Бокюза началась задолго до его рождения. Еще в 1765 году на мельницу семьи Бокюз в деревне Колонь-о-Монт-д Ор местные жители приезжали не только для того, чтобы смолоть зерно, но и отведать чудесной стряпни жены мельника. Жена мельника, вкусно готовила и охотно угощала своей стряпней всех, живущих в округе. У нее столовались посетители мельницы и местные лодочники, и все те, кто приезжал на мельницу молоть зерно. Эта самая легендарная мельничиха и была прапрабабушкой современного суперкулинара Поля Бокюза. Именно начало ее рестораторской деятельности в качестве трактирщицы и положило начало династии Бокюз. 

Более 100 лет просуществовал ресторан мельничихи. В XIX веке мельницу разрушили — строилась железная дорога Париж-Лион-Марсель — и семье Бокюз пришлось переехать на ферму, которой некогда владели монахи Иль-Барба, где они продолжили ресторанное дело. Несколько поколений спустя, в 1921 году, дед Поля Бокюза Жозеф внезапно решил продать семейный ресторан на реке Саон, а вместе с ним и фамильное название «Ресторан Бокюз». Оставшийся «без имени» отец Поля Бокюза, Жорж, в 1925 году женился на Ирме Рулье, дочери рестораторов, владевших гостиницей «Hotel du Pont de Collonges». Там в 11 февраля 1926 года и родился будущий повар века.
Отец Поля всецело отдался самой мирной из профессий, проработав поваром в лучших ресторанах Лиона, и со временем открыл собственное заведение. Поль также пошел по стопам отца, но в отличие от многих других отпрысков великих династий, он не стал получать профессию под присмотром отца.
Поль Бокюз начал учиться готовить еще в детском возрасте. В 15 лет он поступил учеником к Клоду Маре в лионский ресторан Soierie, где постигал науку закупки свежих продуктов на рынке. Правда, до плиты его еще не допускали, но и тем, чем он занимался — дело было не менее ответственным. 
Через несколько лет Поль становится учеником знаменитого Фернана Пуана (Fernand Point), основателя «новой французской кухни», где познает тонкости профессии и завершает обучение.
Здесь юный подмастерье не только постигал азы мастерства, но и смотрел за садом, доил коров, стирал, гладил. По истечению нескольких лет он стал учеником известного шеф-повара Фернана Пуана и прошел выучку в ресторане «Пирамида», во Вьенне. По части кухни немногие заведения могли в то время могли соперничать с «Пирамидой» и «Ла-Мер-Бразье».
В 1961 году Бокюз продолжает семейное дело, вернувшись в ресторан отца. Он вкладывает в работу 20-летний опыт и свою душу — и совершенно не зря: в этом же году ресторан получает первую звезду Мишлена, а Поль — звание «Открытие года» среди поваров. Год спустя количество мишленовских звезд удваивается, а в 1965 году карьеру Поля Бокюза венчает третья заветная звезда.
Находясь в зените славы и профессиональной зрелости, Бокюз решает выкупить фамильное название «Бокюз», не предусмотрительно утраченное дедом на целых 45 лет. Старый дедушкин ресторан Поль назвал «Аббатство Коллонж», сейчас он используется как банкетный зал. Меню его гастрономического «постоялого двора» венчают слова Ван Гога: «Как сложно быть простым».
В 1970 году совместно со знаменитыми поварами того времени он становится основоположником Великой Французской кухни, другими словами — «новой» кухни, «nouvelle cuisine». Основные принципы «новой кухни» зарубежные энциклопедии определяют так: свежайшие продукты, акцент на натуральном вкусе ингредиентов, изящная простота рецептов, отказ от тяжелых соусов.
  В 1980 году знаменитый шеф-повар приобретает винодельню в Божоле, в 1982 году открывает французский ресторан во Флориде вместе Гастоном Ленотром и Роже Верже.
в 1987, Поль Бокюз учреждает первый международный кулинарный конкурс «Золотой Бокюз». С тех пор этот конкурс, который проводится раз в два года, считается неофициальным чемпионатом мира среди поваров.
 
Деятельность неутомимого и харизматичного «повара века», обладающего ко всем своим достоинствам еще и ярким чувством юмора, не прекращается ни на секунду ни в завершении века 20-го, ни в начале 21-го. Несмотря на солидный возраст, Поль Бокюз много путешествует.


Я решила приготовить по рецепту Поля мраморный пирог с шоколадом.
Для приготовления нам понадобится:
- 2 яйца комнатной температуры (125г);
- 125 г муки;
- 125 г сахарной пудры;
- 125 г масла;
- щепотка соли;
- 50 гр горького шоколада.
Я взяла 4 яйца, соответственно необходимое количество продуктов у меня увеличилось в двое.
1. Сначала необходимо взбить яйца и сахар до побеления. 
2. Добавить просеянную муку с солью, перемешать до однородности.
3. Добавить масло комнатной температуры. Все тщательно перемешать. Отложить в сторону
4. Растопить шоколад, я это делала в микроволновой печи:) Добавить в тесто растопленный шоколад и аккуратно сделать несколько разводов (деревянной палочкой).
5. Выложить в смазанную форму тесто. Поставить в разогретую духовку до 180 гр, выпекать примерно 35-40 минут.
Вот такой простой рецепт. Получается очень вкусно!
  
 Приятного аппетита!!!
Спасибо, что заглянули в гости!


Ваша Наташа:)

суббота, 2 июля 2016 г.

Рубрика "Мужчины, которые нас вдохновляют". В.А.Моцарт

Доброе утро!
Сегодня с вами я, Инна Медведева.
Хочу вам рассказать сегодня про очень талантливого, просто безумно талантливого мужчину - В.А.Моцарта.
Его музыку я люблю с детства, а после просмотра одного замечательного фильма лет в 13 ,наверно, заинтересовалась и его биографией, в которой очень много слухов и домыслов. 
Но, начнем сначала
Вольфганг Амадей Моцарт родился 27 января 1756 года в Зальцбурге. Из семерых детей от брака Моцартов выжили только двое: дочь Мария Анна, которую друзья и родственники звали Наннерль, и сын Вольфганг. Музыкальные способности обоих детей проявились в очень раннем возрасте.В семь лет Наннерль стала получать от отца уроки игры на клавесине. Эти уроки оказали огромное воздействие на маленького Вольфганга, которому было около трёх лет: он садился за инструмент и мог подолгу развлекаться подбором созвучий. Кроме того, он запоминал отдельные места музыкальных пьес, которые слышал, и мог проиграть их на клавесине. Это произвело большое впечатление на отца, Леопольда. В 4 года отец начал разучивать с ним на клавесине небольшие пьесы и менуэты. Почти сразу же Вольфганг хорошо научился играть их. Вскоре у него возникло стремление к самостоятельному творчеству: уже в пять лет он сочинял маленькие пьесы, которые отец записывал на бумаге.
Музыкальные способности Вольфганга были удивительны: в шесть лет он, помимо клавесина, практически самостоятельно выучился играть на скрипке. Интересен факт, говорящий о нежности и тонкости его слуха: согласно письму друга семьи Моцартов, придворному трубачу Андреасу Шахтнеру, которое было написано по просьбе Марии Анны после смерти Моцарта, маленький Вольфганг почти до десятилетнего возраста боялся трубы, если играли только на ней одной без сопровождения других инструментов. Даже сам вид трубы действовал на Вольфганга так, будто бы в него направлен пистолет.
Биографию Моцарта с датами  и достижениями можно в свободном доступе почитать в интернете, а я вам лучше расскажу интересные стороны его уникальной личности.
Несмотря на то, что существует множество портретов Моцарта, получить представление о его внешности нелегко: количество подлинных портретов сравнительно мало. Наиболее точным отражением внешности Моцарта исследователи считают неоконченный портрет работы Йозефа Ланге , написанный в 1782 году, когда композитору было 26 лет.

По воспоминаниям современников, Моцарт находился в постоянном движении: он то жестикулировал руками, то стучал ногой. Лицо его было чрезвычайно подвижно, постоянно менялось его выражение. Его свояченица Софи Хайбль вспоминала, что он постоянно играл «словно на клавире» с самыми разными предметами — шляпой, тростью, цепочкой от часов, столом.
Одной из характерных черт личности Моцарта была прирождённая наблюдательность в общении с людьми. Она заключалась в изумительной остроте и точности характеристик людей, с которыми Моцарт знакомился. Однако его суждения были лишены морализирующего пафоса, они содержали лишь радость наблюдения как такового и, прежде всего, стремление выявить в данном человеке существенное. Высочайшим в нравственном плане достоянием Моцарта была его честь. Однако он никогда не извлекал выгоды для собственной персоны, не завидовал другому в личном благополучии, ни, тем более, не обманывал кого-либо ради этого. Прирождённое чувство собственного достоинства никогда не покидало его и в аристократических домах — Моцарт всегда знал себе цену. Две основные стороны его личности — юмор и ирония. Свой лёгкий характер, а также склонность к грубой и порой вульгарной речи, Моцарт унаследовал у матери, которая любила всевозможные шутки и розыгрыши. Шутки Моцарта были довольно остроумны, особенно — если они касались окружающих Моцарта людей. Интересно, в его ранних письмах своей семье в большом количестве встречаются туалетные шутки и прочие пошлости. По воспоминаниям Йозефа Ланге, окружению Моцарта приходилось выслушивать много пошлостей именно тогда, когда внутренне его занимало какое-либо крупное произведение.Ещё одной особенностью его личности была глубокая восприимчивость к дружбе. Этому способствовала его прирождённая сердечная доброта, готовность всегда прийти на помощь ближнему. Но вместе с тем он никогда не навязывался другому человеку. Напротив, он обладал замечательной способностью (опять же, вытекавшей из его наблюдений за людьми) инстинктивно распознавать в каждом человеке, пытавшемся сблизиться с ним, те черты, которые присущи ему самому.

В силу своего непосредственного характера, Моцарт больше всего любил находиться в весёлом обществе: он регулярно посещал различные балы, приёмы и маскарады, и даже сам устраивал их на собственной квартире. К тому же, Моцарт был хорошим танцором, особенно красиво он танцевал менуэт. Как и многие его современники, Моцарт играл в кегли  и особенно хорошо — в бильярд. У него в квартире был собственный бильярдный стол — роскошь для Вены того времени, — на котором он часто играл с друзьями, или даже с женой. Друг Моцарта, тенор Майкл Келли вспоминал, что он часто играл с Моцартом в бильярд, но ни разу не выиграл у него ни одной партии.
Моцарт очень любил животных, особенно птиц — канареек и скворцов, которых он охотно держал у себя в качестве домашних животных. Кроме того, в разное время он держал также собак и даже лошадей — Моцарт совершал ежедневные прогулки верхом в пять утра, которые были рекомендованы его лечащим врачом.
Самым любимым блюдом Моцарта считаются кнедели (отварное изделие из теста или картофеля в виде шариков).

Мы приготовим картофельные кнедлики (блюдо калорийное, но иногда себе позволить можно)))

Ингредиенты:
  • 1кг картофеля
  • 250г пшеничной муки
  •  2 куриных яйца
  • панировочные сухари
  • сливочное масло
  • перец
  • соль
Приготовление: отварить картофель и горячим пропустить через мясорубку либо размять вилкой, картофельную массу смешать я яйцами, мукой, солью и перцем.  Тщательно перемешать, чтобы масса не приставала к рукам. Затем тесто разделить примерно на 4 части, сформировать колбаски, нарезать на кусочки примерно толщиной с палец и длиной 4-5 см. Сформировать шарики. Опустить шарики в подсоленный кипяток и варить, пока не всплывут.
Масло растопить на сковороде, на нем поджарить панировочные сухари до золотистого цвета.
Готовые кнедлики выложить на тарелку, полить их заправкой из сухариков или посыпать тертым сыром (или брынзой).
 Приятного аппетита!)))
P.S. Очень советую посмотреть (кто еще не видел) фильм Милоша Формана "Амадей".( Одна из версий причины смерти Моцарта и его взаимоотношений с А. Сальери)
Люблю его с детства, потрясающая игра актеров, картина по-настоящему завораживает и  заставляет задуматься + сопровождение потрясающей музыкой.